Ángel Gabriel

C. L. Hoffnung, cuyo nombre completo es Clifford Louis Hoffnung, nació el 2 de diciembre de 1920 en Berlín, Alemania. Su familia se mudó a Inglaterra en 1936 para escapar del régimen nazi. Desde pequeño, mostró un notable talento para el dibujo y la caricatura, lo que eventualmente lo llevaría a una exitosa carrera en el arte y la escritura.

Hoffnung estudió en el Hornsey College of Art y comenzó a trabajar como ilustrador. Con el tiempo, se ganó un lugar en el mundo del humor británico gracias a su ingenio y creatividad. Su habilidad para combinar la ilustración con el humor se convirtió en su sello distintivo. A lo largo de su carrera, colaboró con varias publicaciones importantes, incluyendo The Observer y The Times.

Una de sus contribuciones más notables fue en el mundo de la música. Hoffnung fue un innovador en la creación de eventos musicales humorísticos, donde combinaba música clásica con comedia. Sus Concerts of Hoffnung se convirtieron en eventos populares en Londres, donde presentaba una mezcla única de actuaciones musicales y sketches humorísticos, lo que lo llevó a ser reconocido como un pionero en este campo.

Además de su trabajo como ilustrador y humorista, Hoffnung también fue un autor prolífico. Escribió varios libros en los que combinaba su amor por la música y el arte con su aguda observación sobre la vida cotidiana. Algunas de sus obras más conocidas incluyen "Hoffnung’s Musical Fables" y "The Hoffnung Collection", donde reunió sus mejores ilustraciones y escritos. Su estilo se caracteriza por un agudo sentido del humor, junto con una profunda apreciación por la música y la cultura.

A lo largo de su vida, Hoffnung ganó numerosos premios y reconocimientos, consolidándose como una figura influyente en el ámbito del arte y el entretenimiento británico. Su legado perdura, y sigue siendo una inspiración para muchos artistas y humoristas contemporáneos.

C. L. Hoffnung falleció el 28 de diciembre de 2009, dejando atrás una rica herencia cultural y un impacto duradero en el mundo del arte y la música. Su trabajo sigue siendo celebrado y estudiado, y su enfoque innovador ha cambiado la manera en que se percibe la interacción entre la música y el humor.

"Pocket version synthesis of other books by the author on the same subject. In four chapters (precolumbian, colonial, republican, and 20th century), author gives a capsulated summary of what Ecuadorian art has been, from the past to the present, in a simple style intentionally suitable for high school students, hence its interest. Complemented with a short bibliography and a glossary of terms for those unfamiliar with the artistic and architectural field"--Handbook of Latin American Studies, v. 58.

El libro enseña cómo emplear el acrílico para pintar flores de todas clases, desde sencillas plantas en macetas hasta un arco de jardín cuajado de rosas. Explica las técnicas necesarias para captar la belleza de las flores, desde dibujar sus siluetas y plasmar sus vivos tonos, hasta usar otros materiales para lograr diversos efectos.

Esta serie de ensayos, escritos a la largo de 25 años, recoge las reflexiones que la obra plástica de Vicente Rojo despertó en el escritor mexicano Juan García Ponce (1932-2003). El gran mérito de esta conjugación de ensayos es que ofrece el diálogo lúcido entre el crítico y los diferentes momentos y temas por los que ha atravesado la pintura de Rojo.

Los cuatro volúmenes de esta edición recogen las conferencias plenarias de Miguel León -Portilla, Jens Lüdtke, Nocholas Round, Maria Grazia Profeti, Mario Hernández y Aníbal González, así como algunos de los trabajos presentados en las 97 sesiones que se llevaron a cabo del 19 al 24 de julio de 2004 en el Instituto Tecnológico de Monterrey, en Nuevo León, México. El lema del congreso "Las dos Orillas" sirivió de hilo conductor de esa nutrida reunión académica de jóvenes y consagrados hispanistas procedentes de Europa, América, Medio Oriente y Asia.