Saudades tácitas

José María Vargas Vilas (1865-1922) fue un destacado escritor y poeta argentino, conocido por su estilo innovador y su contribución a la literatura de su país. Nació en la ciudad de Salta, en el noroeste de Argentina, y desde joven mostró un gran interés por la literatura y las artes. Su formación académica en el campo de la ingeniería no le impidió dedicarse a la escritura, un campo que se convertiría en su verdadera pasión.

A lo largo de su carrera, Vargas Vilas se destacó especialmente en el ámbito de la narrativa y la poesía. Escribió una amplia variedad de obras que reflejan su profunda comprensión de la cultura argentina y su amor por la lengua española. Su estilo literario se caracterizó por una prosa rica y elaborada, con un uso cuidadoso de la métrica y la rima que realzaba la musicalidad de sus versos.

Uno de sus trabajos más conocidos es “Los que no aman”, una novela que explora temas de amor, desamor y la complejidad de las relaciones humanas. A través de personajes bien desarrollados, Vargas Vilas ofrece una mirada profunda a las emociones humanas, capturando las contradicciones y los matices que definen la experiencia amorosa. Su enfoque psicológico y emocional fue pionero en la literatura argentina de la época.

Además de su labor narrativa, también fue un apasionado defensor de la literatura argentina. Vargas Vilas participó activamente en debates literarios y culturales de su tiempo, abogando por un mayor reconocimiento de los escritores locales en el contexto internacional. Su compromiso con la cultura argentina se refleja en su obra y en su dedicación a la promoción de la literatura en su país.

A lo largo de su vida, José María Vargas Vilas publicó numerosos libros y artículos, consolidándose como una figura influyente en el panorama literario de Argentina. Su obra ha sido objeto de estudio y análisis, y ha inspirado a generaciones de escritores que han seguido sus pasos. Aunque su vida fue relativamente corta, su legado perdura en la literatura argentina, siendo recordado como un autor que exploró la condición humana con sensibilidad y profundidad.

En resumen, el impacto de José María Vargas Vilas en la literatura argentina es innegable. Su habilidad para capturar las complejidades de las emociones humanas y su compromiso con la promoción de la cultura local lo posicionan como un referente importante en la historia de la literatura. A través de su obra, continúa inspirando a nuevos escritores y lectores, asegurando su lugar en el canon literario argentino.

«María Magdalena» (1887) es una novela lírica de José María Vargas Vila, donde el autor retoma una vez más un mito bíblico para darnos su particular visión desacralizadora de la religión a través de la novelización. Judas y Jesús se disputan el amor de María Magdalena, lo que acaba con ambos. José María Vargas Vila (1860-1933) fue un escritor y periodista colombiano. Tuvo una formación autodidacta, llegó a ejercer como profesor, ministro plenipotenciario en Roma y diplomático. Fundó varias revistas como «Eco Andino», «Los Refractarios» o «Némesis». Liberal radical,...

«Lo irreparable» (1898) es una novela moralizante de José María Vargas Vila que aborda el tema de la esclavitud. El esclavo Juan es acusado injustamente de asesinato y, salvo el lector y el verdadero culpable, todo el mundo ignora que se va a condenar a un hombre inocente. José María Vargas Vila (1860-1933) fue un escritor y periodista colombiano. Tuvo una formación autodidacta, llegó a ejercer como profesor, ministro plenipotenciario en Roma y diplomático. Fundó varias revistas como «Eco Andino», «Los Refractarios» o «Némesis». Liberal radical, participó en la guerra civil...

«El alma de los lirios» (1904) es una novela de José María Vargas Vila. En ella el autor desata todos sus demonios interiores y explora los límites de la belleza a través del artista modernista, un individuo que sufre el mal del siglo y que es incapaz de adaptarse a los tiempos que le han tocado vivir. José María Vargas Vila (1860-1933) fue un escritor y periodista colombiano. Tuvo una formación autodidacta, llegó a ejercer como profesor, ministro plenipotenciario en Roma y diplomático. Fundó varias revistas como «Eco Andino», «Los Refractarios» o «Némesis». Liberal...

Este poema atípico hace referencia al ciclo mitológico tebano que comienza con Cadmo y termina con la muerte de Antígona, pasando por la tragedia de Edipo y sus consecuencias. Hay aquí una novela que es un poema o un poema que es una novela sobre la estirpe tebana y que somete el proceso escritural a la imaginación del autor y a los ojos de nuestro siglo. Los colmillos del dragón no constituye una galería de historias y sucesos envejecidos, enclaustrados en su gloriosa e infecunda antigüedad, sino que gozan y resultan verdaderamente actuales.

Varón sería muy poco para esta sensación de Dios que llevo dentro. Con estos versos Mónica Montero nos habla de la mujer de hoy, fuerte en el mismo centro de su fragilidad, de su delicadeza visceral, de su entrañable rebeldía. Son poemas de la errancia de por la vida de una mujer, vivida, luchadora, bella. Son cantos desde la hembritud, cantos de vida, a los hijos, cantos de muerte, a los padres, cantos de pérdidas y duelos, a hermanos, y, sobre todo, son cantos de amor; al otro, a los otros y a sí misma. Llantos o cantos, de invocación divina, con palabras precisas, cotidianas,...

Un poemario que habla de lo necesario de las despedidas y de la tristeza como acto natural. Un grito que se rebela ante la necesidad actual que nos han impuesto de la felicidad perpetua. «Cada uno de estos poemas es una lágrima. Pequeñas cápsulas redondas y saladas de versos que también se derraman, que brotan, que caen y se escapan de un ojo o a través de un lapicero sujeto por una mano temblorosa. Una mano que escribe y llora, y sabe que de la tristeza también nacen cosas, buenas o malas, pero frecuentemente bellas». La poeta Andrea Valbuena hace en estas páginas un alegato a favor ...

EL POEMARIO QUE HA EMOCIONADO YA A MÁS DE 1.000 LECTORES Juventud cansada es un breve pero intenso poemario que pretende reivindicar el valor de la tristeza. Porque es en la tristeza donde encontramos la profundidad. La verdad.La tristeza, reflejo de la pérdida, esencia de lo que llamamos vida, nos recuerda constantemente lo que somos. Con un lenguaje intimista, profundo y directo, marcado por el campo semántico del dolor, el autor reivindica la tristeza y la soledad a través de las setenta y ocho páginas que conforman este poemario. LOS LECTORES OPINAN "Un reflejo muy acertado de los...