Electra

Sófocles fue un dramaturgo y poeta de la antigua Grecia, famoso por ser uno de los tres grandes trágicos de la literatura clásica, junto a Esquilo y Eurípides. Nació aproximadamente en el año 497 a.C. en la ciudad de Colono, cerca de Atenas, y se convirtió en una figura crucial en la evolución del teatro griego. A lo largo de su vida, Sófocles escribió más de 120 obras, de las cuales solo se han conservado siete en su totalidad. Su influencia en la tragedia y el drama es indiscutible, y sus obras continúan siendo representadas y estudiadas en la actualidad.

Desde joven, Sófocles mostró un gran interés por el arte y la cultura. A los 28 años, ganó su primer concurso en el Festival de Dionisio, un evento cultural clave en Atenas, donde se celebraban competiciones de teatro. Con el tiempo, se distinguió por su estilo innovador y su habilidad para desarrollar personajes complejos. Introdujo cambios en la estructura de la tragedia, como el uso de tres actores en lugar de dos, lo que permitió una mayor interacción y desarrollo de diálogos en sus obras.

Entre sus obras más conocidas se encuentran “Antígona”, “Edipo Rey” y “Electra”. Estas tragedias abordan temas universales como el destino, la lucha entre el deber y la moralidad, y la naturaleza de la justicia. En “Edipo Rey”, por ejemplo, se expone la trágica historia de Edipo, quien sin saberlo cumple la profecía de matar a su padre y casarse con su madre. Esta obra es considerada una de las mayores obras maestras de la literatura occidental y ha sido objeto de numerosas interpretaciones y adaptaciones a lo largo de los siglos.

• Antígona: Esta tragedia trata sobre la lucha de Antígona, la hija de Edipo, que desafía la orden del rey Creonte al intentar enterrar a su hermano Polyneices. La obra explora el conflicto entre la ley divina y la ley humana.
• Edipo Rey: La historia sigue la vida de Edipo, un rey que buscaér su verdad y acaba descubriendo su trágico destino.
• Electra: La obra narra la venganza de Electra y su hermano Orestes contra su madre Clitemenestra tras el asesinato de su padre Agamemnón.

A lo largo de su carrera, Sófocles recibió numerosos galardones en los festivales de teatro, consolidando su reputación como uno de los más grandes dramaturgos de su tiempo. También se destacó por su interés en la política y la cultura de Atenas, participando activamente en la vida pública y sirviendo como magistrado y general en varias ocasiones. Su compromiso con la humanidad se manifestó en su obra, donde exploró las complejidades de la condición humana.

La innovación de Sófocles en el teatro no se limitó a la estructura de las obras, sino que también introdujo la técnica del coro como un elemento más integral en la narrativa. A través del coro, Sófocles no solo proporcionó comentarios sobre la acción, sino que también ofreció reflexiones filosóficas y morales, enriqueciendo así la experiencia del espectador.

En cuanto a su legado, Sófocles ha influido no solo en el teatro griego, sino en toda la literatura dramática occidental. Pensadores y dramaturgos posteriores, como Shakespeare y Hegel, han encontrado inspiración en sus obras y en la profundidad de sus temas. La figura de Edipo, en particular, ha dejado una huella imborrable en la psicología y la filosofía, llevando a la creación del concepto conocido como el Complejo de Edipo, que Freud popularizó en el siglo XX.

Sófocles falleció en el año 406 a.C., pero su obra continúa viva, abordando cuestiones atemporales sobre la naturaleza humana, el destino y la moralidad. Su capacidad para captar las emociones y dilemas humanos ha asegurado su lugar en la historia de la literatura y el teatro. Las tragedias de Sófocles no solo se consideran ejemplos de la perfección literaria, sino también profundas exploraciones de la vida y del ser humano, lo que garantiza que su legado perdurará por generaciones venideras.

Con las tragedias de Sófocles (siglo V a. C.), podría decirse que el teatro alcanza su plena consolidación como género literario en el sentido moderno del término. Por un lado, se introduce una serie de innovaciones formales que darán a la pieza teatral un perfil escénico en buena medida definitivo. Y, por otro lado, eso está al servicio de intereses de fondo más importantes: Sófocles plasma la problemática del individuo aislado, representado en el héroe trágico que se caracteriza por una grandeza extraordinaria, una soledad doliente y una impotencia trágica ante fuerzas...

Las tres piezas de SÓFOCLES (496-405 a.C) que reúne el presente volumen pertenecen a la época final de producción de nuestro autor y manifiestan la culminación de su técnica dramática. Traducidas, prologadas y anotadas por Antonio Guzmán Guerra, las dos primeras se sitúan en el llamado " ciclo troyano " , relacionado con los avatares y las secuelas que vivieron los griegos con motivo de la expedición y conquista de la ciudad de Troya: ELECTRA retoma el tema de la venganza filial; FILOCTETES es el pobre desvalido que se ve burlado por el astuto Ulises. La tercera obra, EDIPO EN...

Sabemos que el mapa es la representación de un territorio y el territorio, una superficie que comprende ciertos límites. Pero ¿qué sucede cuando esos límites se escapan del territorio y el mapa pierde todas señales de ruta? Por las calles de Valparaíso transita el escritor Cristóbal Gaete, un ojo agudo capaz de trazar nuevos senderos y recorridos por barrios que conoce como la palma de su mano y que descubre a través de las ferias, las librerías, los cerros y los bares. Con arrojo y creatividad Gaete logra construir un imaginario único donde la realidad es tan visceral que los...

La emigración marcó una época, la de la postguerra civil en Canarias. Muchos fueron los isleños que trasladaron sus sueños a Venezuela y muchas también las peripecias y dificultades para que estos se hicieran realidad. Los hombres se van, nos traslada hasta aquellos años recreándonos la atmósfera, pintándonos los lugares y la idiosincrasia de una ciudad que latía bajo los efluvios del nuevo régimen instaurado. También nos dibuja la maldad, la crueldad y la sinrazón de los comerciantes de sueños en las épocas de miseria.

En el Siglo de Oro, una época marcada por la omnipresencia de la locura (de los reyes locos a sus bufones, de los internos de manicomios a los locos de la baraja del tarot), Belén Atienza ha descubierto que el fascinante y complejísimo debate en torno a la enfermedad mental estaba íntimamente ligado a cuestiones políticas y teológicas. Este ensayo, radicalmente innovador, es el primero dedicado a la locura y la melancolía en el teatro de Lope de Vega. Conocedor de la medicina de su tiempo, los manicomios y las “locuras” de reyes y validos, Lope dramatiza la tragedia de los enfermos ...

Un hito de la picaresca polaca. El superventas de Tadeusz Dolega-Mostowicz por fin en español Varsovia, final de los años 20 del siglo pasado. Nikodem Dyzma, exfuncionario de provincias en el paro, llega a la capital en busca de empleo. Su limitada inteligencia y sus escasas capacidades parecen condenarlo a la miseria, pero su vida cambia tras un encontronazo fortuito durante un banquete oficial en el que se había colado con la única intención de llenar su estómago. Personajes influyentes lo toman por alguien importante con quien vale la pena trabar amistad y Dyzma, para su propia...