Cuarto de hotel

Coral Bracho es una destacada poeta y traductora mexicana, nacida el 19 de febrero de 1951 en la Ciudad de México. Su obra ha sido fundamental en el panorama literario contemporáneo en habla hispana, mostrando una profunda sensibilidad y un innovador uso del lenguaje que la han llevado a ser reconocida no solo en México, sino en diversas partes del mundo.

Desde joven, Bracho mostró una inclinación hacia la literatura. Se formó en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), donde estudió Letras Españolas. Esta formación académica le proporcionó una base sólida para desarrollar su carrera literaria. A lo largo de su trayectoria, ha publicado numerosos libros de poesía, ensayos y ha trabajado en la traducción de obras de otros autores, lo que refleja su amor por el lenguaje y su pasión por la literatura.

Una de las características más notables del trabajo de Coral Bracho es su capacidad para combinar lo cotidiano con lo metafísico. Su poesía a menudo explora temas como el amor, la muerte, el tiempo y la existencia, utilizando imágenes vívidas y un estilo lírico que atrae al lector hacia una reflexión profunda. En sus versos, se pueden encontrar ecos de la naturaleza, la vida urbana y las relaciones humanas, lo que transciende las barreras del tiempo y el espacio.

Algunas de sus obras más reconocidas incluyen "El mito de las voces" (1985), "La vida en la poesía" (1990) y "Poesía no eres tú" (1999). Estos libros le han valido el reconocimiento de críticos y lectores por igual, consolidándola como una de las voces más relevantes de la poesía mexicana contemporánea. Su estilo poético ha sido elogiado por su musicalidad, su imaginería rica y su capacidad para evocar emociones profundas.

La obra de Bracho ha recibido numerosos premios y reconocimientos a lo largo de su carrera. Entre ellos, se destacan el Premio de Poesía Aguascalientes, el Premio Xavier Villaurrutia y el Premio Nacional de Ciencias y Artes. Estos galardones no solo celebran su talento como escritora, sino también su contribución al enriquecimiento de la cultura literaria en México.

Además de su labor como poeta, Coral Bracho ha desempeñado un papel activo en la traducción de obras de varios autores extranjeros, lo cual ha ampliado la comprensión y apreciación de la literatura en diferentes idiomas. Su trabajo como traductora le ha permitido acercar al público hispanohablante a importantes obras literarias de otras culturas, fortaleciendo así el intercambio cultural y literario.

Coral Bracho también ha sido una influyente docente, impartiendo talleres de poesía y literatura en diversas instituciones. Su enfoque pedagógico ha inspirado a nuevas generaciones de escritores y poetas, quienes ven en ella una guía y un modelo a seguir. Su compromiso con la enseñanza refleja su pasión por la literatura y su deseo de compartir ese amor con otros.

En la actualidad, Coral Bracho sigue activa en el mundo literario, participando en lecturas, conferencias y talleres, así como en la escritura de nueva poesía. Su legado perdura no solo en sus obras escritas, sino también en la comunidad literaria que ha ayudado a forjar, influyendo en muchos escritores jóvenes en su búsqueda de voz y expresión en la compleja y rica tradición de la poesía.

Coral Bracho es, sin duda, una figura central en la poesía contemporánea de México, y su trabajo continúa siendo una fuente de inspiración e introspección para quienes buscan en la literatura respuestas a las preguntas más profundas de la existencia humana.

“Hay que sembrar para cosechar” El hombre es como una estrella fugaz, que pasa por la tierra y desaparece hacia un lugar desconocido. En el caso del hombre, si este nada sembró, nada podrá cosechar. En mi vida existen ciertas personas y situaciones que tienen un valor significativo. Estas personas y situaciones fueron utilizadas como recurso de inspiración para la creación de mi libro. Recuerdo aquellas reuniones realizadas entre los amigos “viejevos”, donde relucían historias, cuentos y un sin número de remembranzas acerca de nuestras vidas en nuestro querido terruño,...

Hay un camino que no se corresponde con la senda que otros ya han andado. No responde al deseo del caminante y está oculto por las ramas, las hojas caídas y las piedras. Es el camino más largo, porque quien lo comienza no sabe dónde concluye. Es el que emprende Julio Espinosa Guerra en De lo inútil cuando, tras abrir una brecha por la que mirar, siente que el camino no está fuera, sino en nuestro interior y que para transitarlo hay que encontrar las palabras precisas y más transparentes. De lo inútil es un reencuentro con el mundo, a partir de una minúscula certeza: hay una...

Basta una sombra para orientar un plano. El sentido se proyecta sobre la faz de la tierra. Efímero, puntual, fugaz y minúsculo. Erguido, como un menhir, camina el ser humano para no quedarse ciego. Por eso deambula y escribe el poeta. Breve e inútilmente cuando quiere no estar o desaparecer él. Grado cero de la poesía. Uno siempre fracasa en tal empeño. Y no es bueno que así sea. Pues, fallado el suicidio del autor, no todo se revela. Ausencia de un tú, presencia constante del deseo, lecturas del viejo taoísmo y del aún más viejo Bereshit... esta segunda enéada.

Se trata de un libro de poemas de Leopoldo Lugones publicado por primera vez en 1912 y dedicado a su esposa. El poeta se inspira en los paisajes europeos, en París y la naturaleza para construir poemas que exaltan el amor conyugal y la intimidad hogareña. Leopoldo Lugones (1874-1938) fue un intelectual argentino que se distinguió en numerosos ámbitos, como el de la escritura, el periodismo, la historia o la política. Fue uno de los máximos exponentes del modernismo hispanoamericano y el Día del Escritor en Argentina homenajea su nacimiento.