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John M. Bennett es un poeta, artista y académico estadounidense, conocido por su contribución al campo de la poesía experimental y el arte visual. Nacido en 1935 en Ohio, Bennett ha desarrollado una carrera prominente que abarca más de cinco décadas, durante las cuales ha explorado diferentes formas de expresión artística y literaria.

Después de obtener su licenciatura en la Universidad de Ohio, donde estudió poesía y literatura, Bennett continuó su educación en la Universidad de Columbia, donde profundizó en su pasión por la poesía contemporánea. A lo largo de su carrera, ha impartido clases en diversas instituciones académicas, compartiendo su vasto conocimiento con estudiantes de todas las edades y antecedentes.

Una de las características más notables de la obra de Bennett es su interés en la poesía visual y el collage. Ha experimentado con la fusión de texto e imagen, creando obras que desafían las convenciones de la poesía tradicional. Su estilo único ha sido influenciado por movimientos artísticos como el dadaísmo y el surrealismo, lo que se refleja en la naturaleza abstracta y a menudo provocativa de su trabajo.

A lo largo de su carrera, Bennett ha publicado numerosos libros de poesía, muchos de los cuales han sido aclamados por la crítica. Sus obras son reconocidas no solo por su contenido lírico, sino también por su formato innovador. Bennett ha estado a la vanguardia del movimiento de poesía de vanguardia en Estados Unidos, y su trabajo ha sido incluido en varias antologías influyentes.

Además de su trabajo como poeta, Bennett ha mostrado un fuerte compromiso con la comunidad artística. Ha organizado y participado en numerosos talleres y residencias para poetas emergentes, fomentando un ambiente donde la creatividad y la experimentación son prioritarias. A través de estas iniciativas, ha inspirado a nuevos escritores a desafiar los límites de la forma poética y a explorar nuevas posibilidades dentro del campo de la literatura.

Bennett también ha sido un prolífico colaborador, trabajando con otros artistas y poetas en proyectos multidisciplinarios. Su enfoque colaborativo refleja su creencia en la importancia del diálogo y el intercambio de ideas en el proceso artístico. Esta filosofía se ha convertido en un pilar de su vida profesional y personal, donde el arte es siempre una conversación en evolución.

A lo largo de su carrera, Bennett ha recibido varios premios y distinciones, reconociendo su contribución a la poesía y el arte contemporáneo. Su legado se siente en la comunidad de poetas y artistas que han sido influenciados por su trabajo y su enfoque innovador hacia la literatura. Su impacto en la poesía experimental sigue siendo relevante, y su obra continúa desafiando y inspirando a nuevas generaciones de escritores.

En resumen, John M. Bennett es una figura clave en la poesía contemporánea estadounidense, cuyas contribuciones han dejado una huella duradera en el mundo del arte y la literatura. Su compromiso con la experimentación y la colaboración ha abierto nuevas vías para la poesía, desafiando las percepciones tradicionales y fomentando una cultura artística vibrante y diversificada.

Este es mi primer libro de poemas, y poesías, dedicado con mucho sentimiento a las personas que más quiero, y están representado en cada frase, cada oración, palabra. Sobre todo, está dedicado a mi amor, mi esposa, María Alejandra Pérez, que en lo profundo de mi alma me conecto con ella para escribir cada hoja, cada página. Los invito a que lo lean, y saquen sus propias conclusiones, y acepto todo tipo de sugerencias, para mi próximo libro.

Las escenas se superponen, precipitan en la alquimia insuficiente del lenguaje: el rostro de una actriz reducido a un puñado de píxeles, el olor de la sangre sobre un lienzo de Bacon, los sonidos invocados por una vieja fotografía, una caricia congelada en la luz de una mañana de domingo cualquiera… En Still Life, la memoria (plástica, cinéfila, vivencial) es puesta en duda constante mientras ejecuta su eterna danza con el deseo. Ver la reseña de Revista de Letras Otras reseñas: a) Revista Excodra (página 127) b) MIS [RE]LECTURAS c) eldígoras d) PROYECTO DESVELOS e) La vanguardia. ...

Cuerpos en la pared es mucho más que una antología, es la metáfora viva del sufrimiento y la exclusión. La sociedad es ese obstáculo, esa pared que todas las voces (poéticas y narrativas) presentes en este libro, deben derrumbar para terminar con el patriarcado y con las ideas religiosas que le imponen al ser humano una forma particular de vivir la vida. En algunos casos se derrumba, en otros, cuando ya no es posible, nos apoderamos de ella y "Manchamos cada ladrillo/con saliva, sudor, sangre y semen". Cuerpos en la pared es una mezcla de sombras vagando en el silencio, en la nada,...

PREMIO TIFLOS POESÍA 2022, otorgado por la ONCE. De claros ecos flaubertianos es el título. Y tal vez también el sentir de la voz poética. El ser humano en todos sus sentidos, pero con fuerte preeminencia del amor frente a todo lo demás. Ya no sé si soy yo el que cae hacia ti por una ciudad rota, quien te busca entre voces, rumores y leyendas a través de los túneles del metro o bajo el parpadeo del neón sin hallarte jamás, y luego se despierta con una feroz hambre de infinito. Premios otorgados en años anteriores: La temperatura exacta del miedo, De mundanzas, El cielo y la nada el ...