Benjamin Franklin

Liceo del Libro y Novela moderna y clásica

Tradición y deuda

Resumen del Libro

Libro Tradición y deuda

El arte contemporáneo global y su uso creativo de la tradición, del pasado y del patrimonio, suponen un combate al legado eurocentrista establecido por el arte moderno. El arte contemporáneo global rompe el mito del modernismo europeo, al reactivar varias formas de herencia, desde la pintura de tinta de literatos en China hasta la pintura aborigen en Australia, para proponer futuros nuevos y diferentes. Joselit analiza no solo c ómo el patrimonio se vuelve contemporáneo, a través de la práctica de artistas individuales, sino también cómo una infraestructura cultural de museos, bienales y ferias de arte en todo el mundo ha surgido como un medio para generar valor económico, atraer capital y dólares turísticos. Joselit traza tres formas distintas de modernismo que se desarrollaron fuera de Occidente, en oposición al modernismo euroamericano: el realismo poscolonial, socialista y clandestino. Sostiene que estas genealogías modernas están sincronizadas entre sí y, con el modernismo occidental, para producir arte contemporáneo global.

Ficha del Libro

Titulo Alternativo : El arte en la globalización

Total de páginas 440

Autor:

  • David Joselit

Categoría:

Formatos Disponibles:

PDF, EPUB, MOBI

Descargar Libro

Valoración

Popular

4.5

48 Valoraciones Totales


Biografía de David Joselit

David Joselit es un destacado historiador del arte y crítico, reconocido por su análisis de la intersección entre el arte contemporáneo y las diversas corrientes teóricas que lo atraviesan. Nacido en Estados Unidos, Joselit ha desarrollado una carrera académica influyente, contribuyendo de manera significativa a la comprensión de la producción artística moderna y contemporánea.

Joselit completó sus estudios en la Universidad de Yale, donde obtuvo su doctorado en Historia del Arte. Su formación académica lo llevó a explorar las dinámicas entre el arte y la teoría crítica, enfocándose en cómo los artistas contemporáneos responden a un mundo mediado por la tecnología y la globalización. A lo largo de su carrera, ha sido profesor en diversas instituciones de renombre, incluyendo la Universidad de Nueva York y el Instituto de Arte de San Francisco.

Una de las características más notables del trabajo de Joselit es su capacidad para interrelacionar el arte con temas políticos, sociales y culturales. Sus escritos han abordado una variedad de temas, desde la historia del arte hasta la influencia de los medios digitales en la práctica artística contemporánea. Su enfoque interdisciplinario lo ha llevado a publicar numerosos ensayos y libros que examinan cómo el arte puede reflejar y, a su vez, influir en el contexto sociopolítico en el que se produce.

Entre sus obras más destacadas se encuentra “Feedback: The Video”, en la que analiza el impacto de la videoarte en la cultura contemporánea y cómo este medio ha transformado la percepción del espectador. En este libro, Joselit argumenta que el arte en video no solo es un medio estético, sino también una herramienta crítica que puede cuestionar y desafiar las narrativas dominantes.

Además, su obra “After Art” (2012) ha sido fundamental en la discusión sobre el futuro del arte en el contexto de la globalización y el avance tecnológico. A través de este libro, Joselit explora cómo artistas y críticos navegan en un paisaje cultural que ha cambiado drásticamente debido a la digitalización, proponiendo que el arte debe reconsiderar su papel en la sociedad contemporánea.

David Joselit también ha contribuido al campo del curaduría, trabajando en exposiciones que reúnen a artistas que exploran las tensiones entre lo local y lo global, así como las interacciones entre diferentes formas de cultura visual. Su enfoque curatorial a menudo invita a la reflexión crítica, promoviendo un diálogo sobre los roles del arte en un mundo cada vez más complejo y multifacético.

A lo largo de su carrera, su trabajo ha sido reconocida y celebrado internacionalmente, y ha participado en conferencias y simposios en todo el mundo, compartiendo su visión sobre el futuro del arte y su función en la sociedad. Además, ha sido editor y colaborador en diversas revistas de arte, lo que ha ampliado su influencia en el campo y ha permitido que su perspectiva llegue a una audiencia aún más amplia.

Por su compromiso con la educación y la investigación, David Joselit ha dejado una huella indeleble en la comunidad artística. Su trabajo no solo ilumina el pasado y presente del arte contemporáneo, sino que también invita a imaginar su futuro en un mundo en constante cambio.

En resumen, David Joselit sigue siendo una figura clave en el ámbito del arte contemporáneo, desafiando a espectadores, artistas y académicos a replantearse su relación con la producción cultural en un mundo digitalizado.

Más libros de la temática Arte

¡HOLA!. 1 primaria

Libro ¡HOLA!. 1 primaria

La serie Hola está compuesta por seis libros destinados al desarrollo de la competencia lingüística en los alumnos de primaria. Centradas en temas próximos al niño, sus unidades presentan un enfoque plenamente competencial para trabajar los diferentes aspectos de la comunicación: la comprensión lectora, la expresión escrita y la expresión oral. El alumno recibirá, a través de los ejercicios, una ayuda de trabajo y una guía metodológica que le permitirá desarrollar plenamente la competencia lingüística con la que podrá avanzar en su formación y conocimientos.

Pushkin Presenta

Libro Pushkin Presenta

«Imaginen a un hombre que conocía tan bien la música que incluso muerto podía reproducir las notas musicales en su cabeza, y desde la marginalidad del sepulcro al cual había sido reducido atinar a maravillarse por lo que su corazón le decíaque era simplemente música, y ante los ojos del mundo entero arte».

El ACTOR Y EL ARTE DE ACTUAR

Libro El ACTOR Y EL ARTE DE ACTUAR

Durante mi vida como director de escena y profesor de actuación, ha sido recurrente, encontrarme con alumnos y actores, que me han confesado no entender con toda claridad a Stanislavski, unos me dicen que les resulta denso en sus explicaciones, otros que dispersa un poco, algunos, incluso, lo han percibido contradictorio Esto en parte es la motivación para escribir este libro, en el, trato de ser directo, de no divagar en muchos recovecos teóricos, para ayudar a comprender al gran maestro, y alimentarlo desde la perspectiva del desarrollo científico que nos toca vivir, espero haberlo...

Perversa y utópica

Libro Perversa y utópica

A través de esta senda, la autora recorre el arte del siglo xx. Estudia el maniquí metafísico de De Chirico y el satírico de Grosz, la muñeca perversa de Bellmer y la abyecta de Cindy Sherman, el robot rígido de Mondrian y el más humano de Schlemmer, las máquinas amorosas e hilarantes de Duchamp y Picabia y las figuras hiperrealistas de Duane Hanson. El lector descubrirá en este texto hasta qué grado trasparecen la inquietud, el desarraigo o la esperanza en muchas construcciones artísticas que creíamos conocer.

Novedades Literarias



Últimas Búsquedas


Categorías Destacadas