La lengua y la literatura, armas de creatividad masiva

Mª Victoria Reyzábal es una renombrada escritora y poeta española nacida en 1952 en la ciudad de Madrid. A lo largo de su carrera, ha destacado por su contribución a la literatura contemporánea en español, así como por su profundo interés en la historia y la cultura de su país. Su obra literaria abarca diversos géneros, desde la poesía hasta la narrativa y el ensayo, lo que la convierte en una figura polifacética dentro del ámbito literario.

Reyzábal cuenta con una formación sólida en letras y ha sido influenciada por diversos autores y movimientos literarios, tanto españoles como internacionales. Su obra se caracteriza por una prosa cuidada y una poesía íntima que explora temas como la identidad, la memoria y la historia, elementos que se entrelazan en su narrativa.

Además de su labor como escritora, Mª Victoria Reyzábal ha sido una activa promotora de la cultura y la literatura. Ha participado en múltiples talleres de escritura y ha colaborado en diversas revistas literarias, donde ha compartido su visión sobre la creación literaria y el papel del escritor en la sociedad. Su compromiso con la literatura la ha llevado a ser una figura respetada en los círculos literarios, tanto en España como en el extranjero.

A lo largo de su carrera, ha publicado varios libros, entre los que destacan “La lámpara de Aladino”, “El camino del fuego” y “Las palabras que no digo”. Estas obras han sido bien recibidas por la crítica y han sido objeto de análisis en diferentes estudios literarios. Mª Victoria Reyzábal ha sabido conectar con sus lectores a través de una voz única y personal, que se refleja en cada una de sus páginas.

Por otro lado, Reyzábal también ha abordado temas sociales y políticos en su obra, lo que le ha permitido fomentar una reflexión crítica entre sus lectores. Su estilo distintivo y su capacidad para evocar emociones profundas son parte del legado que ha construido a lo largo de los años.

En resumen, Mª Victoria Reyzábal es una escritora que ha dejado una marca significativa en la literatura contemporánea en español. Con su enfoque en la identidad, la memoria y la historia, ha logrado crear un cuerpo de trabajo que cautiva a sus lectores y enriquece el panorama literario actual. Su legado sigue vivo a través de sus obras, que continúan inspirando a nuevas generaciones de escritores y amantes de la literatura.

Insomnio, mareos, incontinencia, dolor, dolor y dolor..., son los rastros de la carcoma del tiempo que acompañan a esta mujer bravía y esquiva, hosca y asocial, insaciable devoradora de libros, periódicos, música, teatro, cine..., la cual declara que el único legado posible es un detallado diario de su vida por momentos insustancial. En un todo complejo, se enroscan con estilo ágil y registro verbal brillante y demoledor el sinuoso trayecto de su discurso interior con agudas críticas sociales, nacionales e internacionales, y el vertiginoso devenir de una realidad mundana con fechas...

Los textos que aparecen en esta obra conforman la recuperación de algunos trabajos realizados por la autora en los últimos años, relacionados con la importancia de la lengua y la literatura como instrumento de especial interés para trabajar la creatividad y lograr la calidad educativa deseada para el conjunto de la población. Se han adaptado artículos de probado interés, ya publicados con anterioridad, a la vez que se incorporan otros inéditos para esta edición. En cualquier caso, se pretende facilitar el acceso a los mismos, dado que su localización en las revistas de origen...

Amedeo Modigliani nació en Italia en 1884 y murió en París a la edad de treinta y cinco años. Desde temprana edad se interesó en estudios de desnudos y en la noción clásica del ideal de belleza. En 1900-1901 visitó Nápoles, Capri, Amalfi y Roma, además de Florencia y Venecia, y estudió de primera mano muchas obras maestras del Renacimiento. Quedó impresionado por los artistas del trecento (siglo XIV), como Simone Martini (c. 1284-1344), cuyas figuras alargadas y con aspecto de serpientes, realizadas con gran delicadeza de composición y color e imbuidas de tierna tristeza, fueron...

"Encyclopedic volume with contributions by leading scholars in the field offers a reliable general survey of Latin American colonial painting, sculpture, and the decorative arts. Five introductory chapters discuss socioeconomic background that conditioned artistic production in American colonies, and provide a conceptual framework for the studies that follow. In the second, third, and fourth sections, chapters discuss development of colonial painting, sculpture, and decorative arts, respectively, by country or region. Even though the 402 b/w photographs are not integrated with the texts, they ...

Los artistas se han referido a la felicidad y a su sombra inseparable, la desdicha: poetas, escritores, músicos han sabido crear obras capaces de arrancarnos lágrimas o hacernos sentir, de repente, ligeros, confiados y felices. Los pintores, de un modo todavía más sutil, se han mostrado capaces de perturbarnos, de modificar nuestra manera habitual y rutinaria de ver la realidad y de captar los momentos de felicidad, los sentimientos de tristeza. Para resolver el misterio de la felicidad, la pintura puede servirnos de guía, un guía enigmático en sí mismo, que sólo nos hablará con...

Italiano y español son dos lenguas tan similares por su común origen y por las mutuas relaciones históricas y culturales a lo largo de los siglos, que determina que las interferencias de todo tipo –fonológicas, morfológicas, sintácticas y léxicas– entre una y otra sean constantes. Interferencias que se producen no solo en la fase de aprendizaje sino en la de su posterior uso. Por esta razón en la presente Gramática la lengua italiana se expone desde la perspectiva del hablante español que desea estudiarla profundizando en su conocimiento. Perspectiva que es contrastiva entre...