El día del Watusi

Francisco Casavella, nacido en Barcelona en 1963 y fallecido en 2008, fue un destacado novelista y escritor español conocido por su estilo innovador y su capacidad para capturar la complejidad de la realidad contemporánea. A lo largo de su vida, Casavella se consolidó como una de las voces más originales de la literatura catalana y española, ganando reconocimiento tanto nacional como internacional.

Casavella creció en un entorno familiar que fomentó su amor por la literatura. Desde joven, mostró una gran inclinación hacia las letras, lo que le llevó a estudiar Filología Hispánica en la Universidad de Barcelona. Su pasión por la escritura se manifestó en su participación en diversas actividades literarias y culturales, donde se relacionó con otros escritores y artistas de su época.

Una de las características más notables de su obra fue su habilidad para combinar diferentes géneros literarios. A lo largo de su carrera, Casavella exploró la narrativa, el ensayo y la poesía, lo que le permitió desarrollar una voz única y multifacética. Su primera novela, El triunfo (1995), comenzó a abrirle las puertas del mundo literario, mostrando un talento excepcional para la creación de personajes complejos y situaciones intrigantes.

Sin embargo, fue con su obra Los dos hombres que no amaban (1997) que alcanzó un mayor reconocimiento. Este libro es un testimonio de su habilidad para entrelazar historias y explorar la psicología humana. La novela describe la vida de dos hombres cuyas experiencias se cruzan de maneras inesperadas, ofreciendo al lector una profunda reflexión sobre el amor, la traición y la soledad. La crítica literaria aclamó esta obra, consolidando a Casavella como un autor relevante en la narrativa contemporánea.

A lo largo de su carrera, Casavella continuó publicando obras notables, como Los vivos y los muertos (2002) y El viaje de las estrellas (2005). Su estilo se caracteriza por el uso de un lenguaje preciso y evocador, que invita al lector a sumergirse en las emociones y experiencias de sus personajes. Además, su capacidad para abordar temas universales y contemporáneos, como la búsqueda de identidad y el conflicto entre el pasado y el presente, resonó profundamente con sus lectores.

Más allá de su faceta como novelista, Francisco Casavella también fue un prolífico ensayista y colaborador en diversos medios de comunicación. A través de sus artículos y ensayos, exploró temas que iban desde la literatura hasta la sociedad y la política, siempre desde una perspectiva crítica y reflexiva. Su compromiso con la escritura no se limitaba a la ficción; también se dedicó a analizar y criticar el panorama literario de su tiempo.

La vida de Casavella estuvo marcada por su lucha contra la depresión, que finalmente llevó a su trágico fallecimiento en 2008. A pesar de su corta vida, su legado literario perdura, y sus obras siguen siendo objeto de estudio y admiración en el ámbito literario. La complejidad de sus personajes y la profundidad de sus historias han dejado una huella imborrable en la literatura contemporánea española.

En resumen, Francisco Casavella es recordado como un autor cuya mirada aguda y su estilo innovador redefinieron la narrativa contemporánea. Su capacidad para explorar la condición humana y su valentía al abordar temas difíciles lo han convertido en una figura emblemática en la literatura española. Su obra invita a los lectores a reflexionar sobre la vida, el amor y la soledad, asegurando su lugar en el panteón de los grandes escritores de su tiempo.

Don Juan (1818-1824) es un poema satírico en prosa escrito por Lord Byron, basado en la leyenda de Don Juan. En la versión escrita por Byron, el autor retrata a Don Juan no como un conquistador de mujeres, sino como a alguien fácilmente seducido por las mujeres. Contrario a las formas o variaciones más sufridas de los trabajos tempranos del escritor romántico inglés, Don Juan es una obra con visos de comedia. Los críticos la consideran una obra maestra. El poema nunca se terminó debido a la muerte del autor en 1824.

“Te convertiste en eso, una especie de flor mansa. Y no se puede juzgar más que a hombres y mujeres. ¿Cuándo has oído que juzguen a un nopal, o un toro?”, (La zona... 32). En Invocando... se exponen la originalidad y prestancia literarias de las obras de Carballido: La triple porfía y La zona..., al ser regeneradoras del auto sacramental, del existencialismo, al explicar la deshumanización de los personajes, a causa de las falacias socio–religiosas, y al proponer la solución para que los mismos recobren su humanismo o que trasciendan a un nivel más allá de su desesperación...

Roma, año 67 a. C. La oscuridad nos rodea en una de las callejas más recónditas de la ciudad. Nuestro pasado nos persigue y nuestro futuro, aún más oscuro que la propia oscuridad, nos dice que tenemos que involucrarnos en lo que jamás querríamos. Miramos a un lado y a otro, pensamos que no tenemos más opción: corremos hasta nuestro destino. Lo que nos deparará el día siguiente solo los dioses lo saben. Oscura Roma es un viaje fascinante a la Roma más desconocida, la ciudad nocturna en la que brujas, hechiceros, asesinos, sicarios y todo tipo de criaturas acechan en las sombras.

«Alberto el jugador» (1860), calificada como novela de costumbres, fue la primera novela de Rosario Orrego, que publicó por entregas en la revista «Pacífico», bajo el seudónimo de «Una madre». Alberto dirige una casa de apuestas que atrae a los buscadores de fortuna, capaces de las peores bajezas morales para saldar sus deudas. Rosario Orrego Castañeda (1831-1879) fue una escritora, poeta, editora, periodista y profesora chilena, considerada la primera mujer novelista de Chile. Publicó muchos de sus poemas en la revista «La Semana», bajo el seudónimo de «Una Madre». En 1873...