Dibujo para diseñadores de moda

Un manual de referencia esencial para diseñadores gráficos de todos los niveles centrado en la preimpresión y en cómo preparar archivos con los principales programas de diseño del mercado. Explica cómo calibrar imágenes, cómo ajustar el reventado y cómo mezclar colores y lograr el resultado esperado. También trata cuestiones como el escaneado y la resolución y muestra métodos para conseguir que todas las imágenes se impriman correctamente. Además, incluye una lista de comprobaciones para revisar un diseño antes de enviarlo a la imprenta y un práctico glosario. Incluye...

El único libro específicamente destinado a los diseñadores de moda, que explica el comportamiento y las propiedades de los diferentes tejidos. Proporciona una combinación de información práctica y vocabulario industrial y examina visualmente los tipos genéricos de textiles. Analiza las características de las telas y muestra cómo sacar el máximo partido a los tejidos para ir más allá de los límites del diseño. El diseño queda determinado por el modo en el que funcionan las telas, así como por la manera en que se mueven, caen, la sensación que provocan y, por supuesto, el...

En este texto, dirigido a los estudios superiores de arte y diseño, se desarrollan y analizan las relaciones existentes entre el arte y la geometría en torno a dos conceptos particulares, el de análisis gráfico y el de representación geométrica.

Las pinturas callejeras de imágenes bidimensionales que crean efectos ilusorios y se perciben como objetos corpóreos que parecen elevarse en el aire están de moda, sobre todo gracias a Internet. Estas creaciones, que resultan atractivas y curiosas, son fruto de la aplicación de una técnica de geometría proyectiva, explorada desde el Renacimiento y utilizada por grandes maestros de la pintura. La anamorfosis es una técnica geométrica ligada a las técnicas artísticas cuya representación requiere un conocimiento previo para ser proyectada. Este libro, dirigido no únicamente a...