Caravaggio

Andrew Graham-Dixon es un reconocido crítico de arte, historiador y presentador británico, conocido por su capacidad para comunicar la historia del arte de una manera accesible y cautivadora. Nacido en 1965 en Londres, Inglaterra, ha dedicado gran parte de su carrera a la exploración y promoción del arte, tanto en el ámbito académico como en los medios de comunicación.

Graham-Dixon estudió en University College London, donde obtuvo su licenciatura en Historia del Arte. Su pasión por el arte y su deseo de compartir su conocimiento lo llevaron a convertirse en un importante autor y presentador de documentales sobre arte para la televisión británica. A lo largo de los años, ha trabajado en varios canales, incluyendo la BBC, donde ha llevado a cabo una serie de documentales que han sido muy bien recibidos tanto por la crítica como por el público.

Su enfoque en la narración y la interpretación del arte ha hecho de sus programas una referencia para aquellos interesados en aprender más sobre la historia del arte. A través de su trabajo, ha logrado desmitificar el arte y hacerlo más accesible a una audiencia más amplia. Entre sus programas más destacados se encuentran "The Art of Spain", "The Art of Gothic", y "How to Look at a Painting", los cuales exploran diversos aspectos de la historia del arte europeo y sus influencias.

Además de su trabajo en televisión, Andrew Graham-Dixon es un prolífico escritor y ha colaborado con numerosas publicaciones sobre arte. Sus libros, como "Renaissance: The Story of Civilization at Its Best" y "A History of British Art", ofrecen una visión profunda y reflexiva sobre el desarrollo y la evolución del arte a lo largo de los siglos. Su estilo de escritura es claro y directo, lo que le permite llegar a un público amplio, desde académicos hasta amantes del arte casuales.

Graham-Dixon también ha sido un ferviente defensor del arte contemporáneo y ha trabajado para promover a artistas emergentes. Su conocimiento y comprensión de las tendencias actuales en el arte lo han convertido en una figura respetada en el mundo del arte moderno. Participa en conferencias y paneles, donde discute la importancia del arte en la sociedad contemporánea y el papel que juega en la cultura global.

En su vida personal, Andrew Graham-Dixon es conocido por su humildad y su dedicación al arte. Es un apasionado coleccionista y ha compartido su amor por el arte con su familia, lo que ha contribuido a su deseo de educar a las futuras generaciones sobre la importancia y la belleza del arte. Su enfoque inclusivo y su entusiasmo contagioso han inspirado a muchos a explorar el mundo del arte y a apreciarlo en toda su diversidad.

A lo largo de su carrera, Andrew Graham-Dixon ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su contribución al campo del arte y la educación. Su trabajo ha sido fundamental para hacer del arte un tema de interés general, y su legado continúa influyendo en cómo se percibe el arte en la sociedad actual. Con una carrera que sigue en ascenso, Graham-Dixon sigue siendo una voz influyente y respetada en el mundo del arte.

Cet ouvrage est consacré aux différentes échelles du pouvoir exercé par les femmes et sur elles-mêmes de la part des autorités ecclésiastiques et civiles engagées dans le contrôle des congrégations religieuses féminines inspirées du modèle ignatien. Les cas d'étude ici considérés se réfèrent à la période qui va de la suppression de la Compagnie de Jésus (1773) aux premières décennies du XXe siècle, c'est-à-dire ce que l'historiographie a défini comme « le long XIXe siècle ». Cette perspective de longue durée permet de saisir les dynamiques d’adaptation et...

“Una de las obras dramáticas suecas más importantes del s. XX. Comedia onírica, es una de las grandes obras de Strindberg, de la que él mismo dijo que era «mi Drama más querido, hijo de mi más profundo dolor». El autor ha intentado en esta comedia onírica, imitar la forma incoherente aunque aparentemente lógica de los sueños. Todo puede ocurrir, todo es posible y verosímil. Tiempo y espacio no existen: sobre una insignificante base de realidad, la imaginación hila y teje nuevos dibujos: mezcla de recuerdos, vivencias, puras invenciones, absurdos e improvisaciones. “Los...

Método comunicativo dirigido a jóvenes y adultos dividido en cuatro niveles, Español en marcha 2 se corresponde con el nivel B1 del MCER. Ofrece una secuenciación graduada desde la presentación de la muestra de lengua hasta las actividades finales de producción. Desarrolla la competencia comunicativa, la interacción y la reflexión sobre el proceso de aprendizaje. Contiene gran variedad de material complementario: ideas y juegos, actividades en pareja, actividades de expresión escrita, lecturas extras y exámenes. También ofrece modelos de preparación al DELE en los niveles B1 y B2.

Miremos donde miremos, podemos encontrar formas. Un cuadrado llamativo en el traje de un arlequín, una luna en cuarto creciente en el cielo o una enorme rueda redonda en un zeppelín... ¿Qué mejor modo de aprender a identificar las formas que adentrándonos en el Metropolitan Museum of Art? En esta obra se muestran algunas de las obras más llamativas de las colecciones del museo, desde mantas elaboradas por indios navajos hasta grabados japoneses y manuscritos islámicos. Una innovadora y emocionante perspectiva desde donde experimentar el mundo que nos rodea.